cultura hip-hop, istoria Statelor Unite ale Americii

Hip-hop - este o mișcare culturală care își are originea în anii '70. ultimul secol, într-unul dintre cartierele negre din New York, cunoscut și popular în întreaga lume. Acesta combină multe lucruri: muzica, dans, creativitate vizuală (graffiti), tendințele modei în îmbrăcăminte, mentalitatea și stilul de viață. Inițial, hip-hop a fost o formă independentă și non-profit, de exprimare a tinerilor prin muzică și dans, cu timpul a devenit o sferă care implică mai multe milioane de dolari ganararami și costisitoare „semne de distincție.“







cultura hip-hop, istoria Statelor Unite ale Americii

„Dă-l în sus sau porniți-l pierde“:

Această inovație este oameni foarte plăcut tineri, care tocmai a venit cu de a utiliza aceste inserții (pauze) pentru un anumit tip de dans, cu tot felul de elemente acrobatice, care a dobândit numele de breakdance.

cultura hip-hop, istoria Statelor Unite ale Americii

Dzhozef Saddler locuia în Bronx de Sud și a studiat ingineria electrica. Dar o pofta mult mai mare a avut-o pentru muzica. Din adolescență el a fost experimentat cu tata discuri de vinil și o zi a ajuns la concluzia că centrifugatorului poate face o revoluție în muzică. El a fost primul care a atins mâinile de înregistrări în cursul jocului lor, și să manipuleze un sunet.

Unul dintre cele mai cunoscute exemple de „amestec“ poate fi o piesa Grendmastera Flesch Aventurile lui Grandmaster Flash pe roțile de oțel.

„Aventurile lui Grandmaster Flash pe roțile de oțel“:

cultura hip-hop, istoria Statelor Unite ale Americii

Un nativ din Bronx de Sud, este cunoscut ca unul dintre primele rapperi din istoria muzicii.

El a fost liderul Spades Negre, una dintre cele mai notorii bande violente și acea vreme. Când a îndreptat energia sa în curentul principal al noii culturi, el a condus mai multe cunoștințe. Acest lucru a condus la Spades Negre să devină o nouă organizație care vizează auto-dezvoltare și pace mondială. De atunci și până astăzi se numește Zulu Nation, prospera într-un domeniu pașnic al culturii hip-hop.

Bambaataa și adepții săi au redus drastic rata criminalității în zonele instabile din New York. Dacă înainte de un popor tineri săraci pentru a rezolva toate problemele între ele lupte și hărțuieli, acum rezolvat conflictele din concursuri de dans (lupte), competiție în napi, și chiar graffiti.


1982 Africa turnee în Europa, aducând o contribuție enormă, nu numai să se răspândească hip-hop, dar și pentru îmbogățirea cu noi direcții, cum ar fi „electro“ (care Baambaata întâlnit în Germania). După amestecare cu electro hip-hop a fost născut piesa «Planet Rock», care în curând a devenit foarte popular.

Împreună cu DJing, și este strâns asociat cu ea, și dans dezvoltat direcția culturii hip-hop. Breakdance, „dans rupt“, sa născut în același timp, când Hork a făcut cool primul sau „de marcă“ cutie. Acest stil a fost total diferit de cele mai populare dansuri din generațiile anterioare. Cu toate acestea, puteți urmări istoria de formare a acesteia. In 1969 godu dansator Don Kempbel a inventat un fel de dans, în care dansatoare ca și bucle într-o anumită poziție pentru un timp ( «ticăie»), iar corpul ritmic liber cor misca valuri ( «renunțare»). A fost numit kembeloking, iar acum mai frecvent cunoscut sub numele de blocare pur și simplu.

O mare parte în aceeași direcție de a adopta cultura națională, de exemplu, în losanzhelesskoy mima «Boogie» ecouri cultura Negro.







La mijlocul anilor '70 Lokotron John Shabad și a creat o formă de dans, pe care o numim acum hip-hop: combină stilul «blocare» și «popping».

Apoi apare și începe să se dezvolte stilul de „robot“.

Primul care a reușit să scape din mulțime și scoate în evidență individualitatea lor într-o pauză, membrii trupei au început să Rock Crew Steady. El a fost creat în 1879 de către doi bi-băieți (așa-numitul dans breakdance) Jimmy D și Jojo. Una dintre cele mai proeminente b-boys Richard Colon aka Crazy Legs, a avut o contribuție semnificativă într-o varietate de elemente de dans și dezvoltarea unor complexe trucuri acrobatice breakdance. De asemenea, datorită talentului său, el a ajutat la popularizarea de dans și sa răspândit termenul b-băiat (b-boy).

cultura hip-hop, istoria Statelor Unite ale Americii

Vârful de popularitate a direcției de dans hip hop a venit în prima jumătate a anilor 80, atunci când atenția tinerilor înșiși legat la filme «Breakin» și «bate strada».

cultura hip-hop, istoria Statelor Unite ale Americii
cultura hip-hop, istoria Statelor Unite ale Americii


Graffiti - acesta este un alt aspect al culturii hip-hop, care nu pot fi ignorate. Cuvântul în sine provine din limba greacă, iar cuvântul „graphein“ - „scrie“ și italiană „graffito“ - „zero“ Înțelegerea modernă a acestui fenomen este asociat în locuitorii moderne de metropolele cu uși pictate față și garduri, lifturi și pereții caselor, în care, practic, tot spațiul liber poate fi umplut cu nu este foarte clar, și fraze și catchwords uneori prea bine înțelese.

Se crede că prima inscripție în graffiti, mai precis, în sensul său modern, în timp ce a făcut încă un tânăr din New York, în anii '60 ai secolului al 20-lea. El a pictat numele lui Julio 204 (204 - numărul străzii), orașul natal metrou, dar nu pierde timpul pe fleacuri, el a devenit, și în curând a existenței unei persoane cu pseudonimul Julio 204 locuitori au învățat toate zonele orașului. Această idee a prins în curând un alt rezident tânăr din același oraș, în vârstă de 17 de ani grec Demitrios, care a părăsit, de asemenea lor „tag-uri» «Taki 183» (tag - așa cum este indicat de o inscripție sau un pseudonim), în toate părțile din New York. De data aceasta nu este trecut nezamechannym, și un tânăr zhuralist a căutat să-l intervieveze și să afle scopul pentru care a făcut aceste inscripții. Răspunsul la această întrebare, el a declarat în articolul „Taki 183 icrelor amicii stilou“, care a devenit primul dedicat pentru graffiti.

cultura hip-hop, istoria Statelor Unite ale Americii
Curând, tinerii au început să picteze în mod activ toate prins ochiul titlurilor subiecților săi cu“, iar acest fenomen sa transformat într-o mișcare care a devenit cunoscut sub numele de graffiti hip-hop.

Unul dintre obiectele folosind cea mai mare grijă și dragoste scriitori erau trenuri. Multe grupuri preferă alte câteva linii de metrou, în funcție de traseul lor, calitatea acoperirii de mașini, precum și numărul de pasageri care ar vedea creațiile lor. Acesta din urmă a fost cel mai important din moment ce intreaga cultura hip-hop se bazează pe masă și publicitate. Popularitate în rândul populației a fost apreciată de reprezentanții tuturor zonelor.

cultura hip-hop, istoria Statelor Unite ale Americii

cultura hip-hop, istoria Statelor Unite ale Americii

stil de îmbrăcăminte în cultura hip-hop

Hip-buncăre sunt îmbrăcați în costume largi, adidași, șepci de baseball, care corespunde cu spiritul liber și stilul de viață adepți ai acestei culturi. Se crede că acest stil provenit de la uniforma închisoare, care este făcut special dimensiuni mari pentru a se potrivi cu fiecare organism încheiat.

Cele mai multe „avansate“ hip-buncăre sunt stabilite sub formă de lanțuri de bijuterii, cercei, coroane dentare din aur și altele.

cultura hip-hop, istoria Statelor Unite ale Americii
cultura hip-hop, istoria Statelor Unite ale Americii

cultura hip-hop, istoria Statelor Unite ale Americii

cultura hip-hop, istoria Statelor Unite ale Americii

cultura hip-hop, istoria Statelor Unite ale Americii