Vorbeste cu Tatyanoy Yankovskoy, prima orchestră flaut de Operă și Balet din Novosibirsk,
Tatyana Yankovskaya. I concertmaestru flaute în orchestra Teatrului de Operă și Balet din Novosibirsk. Novosibirsk, al treilea oraș ca mărime din România, după ce Moscova și București.
Este singurul teatru din țară, care a fost construit în timpul al doilea război mondial. Deschiderea teatrului a avut loc pe 12 mai 1945 de către Glinka operă „Ivan Susanin“. Pentru auditorium de astăzi pe 1762 de locuri - impresionant, dar există încă a fost construit și o sală de concerte pentru 375 de locuri. Siberian noastra Teatrul Balșoi din prima zi a nașterii sale se dezvolta si infloreste de mai multe proiecte interesante.
Când și cum să înceapă de locuri de muncă în orchestra teatrului?
Aceasta a fost urmată de o interpretare modernă a operei „Aida“ Dmitry Chernyakov și Currentzis - ea nu a permis accesul la auditoriul de fani și adversarii, dar, în același timp, fără excepție, să se recunoască performanța talentat. A fost o producție la scară largă, care ne-am prezentat la festivalul de teatru „Golden Mask“ din Moscova. Am condus și am transporta o mulțime de spectacole de la Moscova, dar peisaj mare ca excursie de neuitat în special, Palatul Congresului din Kremlin și repetând timp de 12 ore (ne-am dus acolo la 3.30 în dimineața!).
Un alt memorabil „Carmen“ de Bizet, opera chiar cineva din presa numit „Carmen Siberian“. Ea a fost umplut cu o orchestra si trupa de teatru la Bolshoi din Moscova și la Teatrul Mariinsky din Sankt-Petersburg. Tot atunci au fost foarte impresionați de punerea în scenă a aurei pe scena, privind modul în care corul, orchestra. Pe scenă am simțit cu adevărat viața naturală.
A fost „cip“ Teodor - lecții individuale cu soliști ai orchestrei ambelor cântăreți de operă.
Mai ales amintesc cum de fiecare dată înainte de a treia acțiune, la începutul care sună celebrul „Intermission“, eu și prima clarinetist a emisiunii numit „de urgență“, în biroul conductorului șef Am alergat și încă o dată a luat toate solourile A fost „cip“ Theodore .. - sesiuni individuale cu soliștii orchestrei ambelor cântăreți de operă. El a crezut (crede?)), că soliștii orchestrei și operă sunt egale, și a cerut ca cântăreții definiție instrumentală. vocea cântăreței a fost audiat ca orchestră instrument de solo. Am calatorit foarte mult cu programe simfonice.
muzicieni invitați ai Orchestrei Filarmonicii, stând ca pește - în tăcere, deschizând ochii larg și gura. Apoi, începe un mic flaut solo și am cânta singur, și există deja filarmonisty și cântă)))
Și, imaginați-vă, este una dintre ultimele repetitii inainte de tur, el încearcă să explice modul în care ar dori să-l sune, și îi cere să cânte. Jucătorii noștri de coarde, (au învățat)), întârziind astfel încât la începutul vesel prima parte, el conduce cu plăcere - în cele din urmă se dovedește! muzicieni invitați ai Orchestrei Filarmonicii, stând ca pește - în tăcere, deschizând ochii larg și gura. Apoi, începe un mic flaut solo și am cânta singur, și există deja filarmonisty și cântă))).
Pentru noi, în Novosibirsk a fost un fenomen ... Când a plecat, a plecat mulți muzicieni care au lucrat cu el, a fost impresia de ansamblu pe care am ieșit tren rapid ...
Când „a intrat“ Horn a inceput sa rada - ei pur și simplu a început să strige semnalele lor pe două forte. Dacă aveți un minut, asculta la începutul celei de a șasea simfonie - devine clar că există))) De fapt, am vorbit mult despre Theodore la timpul trecut, dar este viu și bine, o mulțime de muncă și de a crea. Nu l-am văzut sau vorbit cu el timp de aproape 5 ani, adevărul are un fiu în Germania în urmă cu doi ani și a plecat la Berlin pentru un concert, unde a efectuat - Nostalgie. Pentru noi, în Novosibirsk a fost un fenomen ... Când a plecat, a plecat mulți muzicieni care au lucrat cu el, a fost impresia de ansamblu pe care am ieșit tren rapid ...
Teatru - este un organism viu și știm cu toții că viața în El nu poate NU ȘI NU trebuie să se oprească
Da, este. Viața în teatru continuă cu un nou tânăr dirijor Ainars Rubikis (Letonia). Munca continuă cu muzica lui Stravinski. Pentru producția de balet „Ritualul de primăvară“, în ultimul sezon a fost invitat coregraf din Franța Patrik De Bana.
Îmi amintesc concerte ultima vara in aer liber - pe o seară de vară în piață înainte de teatru realizat celebrul pop și rock în calitate orchestra simfonică a sunetului. concerte memorabile în cazul în care am jucat "War Requiem" de Britten, "Mass", Bernstein, lucrările Aaron Copland, Simfonia a IV-Glass.
Un loc minunat în viața mea sunt concerte de orchestra de muzica de camera artiștilor noștri. Ciclul de concerte camerale în foaierul teatrului „Muzica pentru noi“, a avut loc într-un format neobișnuit, care vă permite să debloca potențialul creativ al orchestrei și contribuie, desigur, la îmbunătățirea noastră.
Desigur, suntem foarte interesați de părerea ta despre proiectul nostru - resursa online EDUCATIV pentru flaut, SITE WWW.PRINCIPALCHAIRS.RU
Site-ul www.principalchair.ru o iau ca un nou fenomen creativ în viața muzicală, în special în Siberia. Geografic, suntem departe de capitala, de la atelierele europene și până foarte recent, a aflat noilor tehnici performante și tradițiile cu o mare întârziere. Acum, desigur, mult mai probabil să vină la muzicieni europeni, educatori de conducere.
Și acum pe Internet și puteți găsi astfel de informații de neprețuit pe un site ca a ta!
Și acum pe Internet și puteți găsi astfel de informații de neprețuit pe un site ca a ta! În Siberia, cred că ideea de educație online suplimentar este de neprețuit și relevant decât oriunde altundeva! Reamintind începutul carierei sale în orchestra, aș dori să văd acest site a apărut în zilele mele de student, îmi imaginez cum ar fi mai ușor pentru viața mea! Cel mai valoros - este o informație.
Cum se poate pierde această oportunitate, astfel încât să nu arate ca flautiști renumite orchestre europene explică și demonstrează momentele tehnice și muzicale cu subtitrare în limba română!
Desigur, informații cum ar fi site-ul dvs. este foarte important ca un student, atunci când aveți nevoie și să aibă timp pentru a explora repertoriul orchestral, și, în general, există timp))). Dar este important să fie conștienți de și orchestra pe care nu te poți opri de învățare în profesie. Din păcate, nu toate și nu au întotdeauna suficient timp și efort. Dar voi folosi site-ul pentru a instrui elevii lor și de a îmbunătăți propriile abilități. Cum se poate pierde această oportunitate, astfel încât să nu arate ca flautiști renumite orchestre europene explică și demonstrează momentele tehnice și muzicale cu subtitrare în limba română!
Lucrul în special pentru muzică de școală -Lyceum la Novosibirsk Conservatorul de Stat. M. I. Glinki are un loc important în viața mea, am lucrat acolo timp de 5 ani. Directorul școlii noastre este un devot adevărat și oameni incredibil de talentați - Aleksandr Tihonovich Marchenko. Grație eforturilor și talentul său, cu excepția faptului că a construit frumos și imensa clădire a școlii cu o sala de concert, a creat și atmosferă la interior pentru dezvoltarea creativității și a copiilor și profesorilor.
Școala își asumă educația muzicală generală și specială în vârstă de 11 ani și are aceeași structură ca și școala de muzică bine-cunoscut în Anglia ( „Purcell“ și „Chetams“) și la Moscova (Gnessin de zece ani și Scoala de Muzica Central la Conservatorul din Moscova). Școala noastră este cunoscută în Europa prin faptul că a finalizat o dată astfel de violoniști renumite ca Vadim Repin și Maxim Vengerov.
Datorită Aleksandru Tihonovichu înființat Fondul de susținere a școlii - o fundație de caritate non-profit „Tinere talente din Siberia“, prin care efectuate in mai multe proiecte pentru elevii de școală. De exemplu, cu sprijinul școlii noastre trece în aer liber Vserumynsky concurs-festival al tinerilor interpreți pe instrumente de suflat și percuție „ansambluri muzicale din Siberia“, care la fiecare 3 ani colecționează muzicieni uimitoare, profesori și studenți din toată România.
Dar cred că ar fi o mare greșeală să-și asume competiții cel mai important lucru în procesul de învățare. Nu pot fi toate puse pe card ar trebui să fie întotdeauna o măsură de bun simț.
Competiția a avut loc cursuri de master, concerte, membrii juriului și câștigătorii competițiilor. Desigur, eu cred că concurența este necesar și foarte important, ca un stimulent pentru instruire și perfecționare. Această experiență pentru activitatea viitoare, care are loc în mod constant pe bază de concurs. Dar cred că ar fi o mare greșeală să-și asume competiții cel mai important lucru în procesul de învățare. Nu pot fi toate puse pe card ar trebui să fie întotdeauna o măsură de bun simț.
Vladislav Yanovich este fondatorul și șeful Fundației Symphony Orchestra de Tineret „Tinere Talente din Siberia“, elevii săi lucrează în orchestre și universități din regiunea noastră și a țării în ansamblu.
El acum lucrează în Irkutsk concertmaestru clarinete grup Symphony Orchestra și șef al departamentului de la școală de muzică. Copiii mei, sper să continue tradiția noastră. Fiul cel mare studiază în școala noastră pe o clasă de corn francez.